伍必端

    感谢生活，使我有幸跟画笔和刻刀结缘。它不但为我提供了从事艺术工作的舞台，而且给我的人生增添了色彩。或激烈，或平和；或传奇，或寻常；或幸福，或痛苦……林林总总，都在记忆中，留下了永远的刻痕。如今，还是那么鲜活、生动，让人慨叹、振奋！……
　　——伍必端

　　由中国美术馆、中央美术学院主办的“伍必端捐赠作品展”于日前在北京中国美术馆举行。此次展览不仅是伍必端先生向中国美术馆捐赠作品的一项重要内容，也是其80年人生与艺术的回顾性展示。
　　展览共展出伍必端的多版种版画以及素描、水彩、速写、宣传画等共179幅，是其65年来不同时期的代表作。这些作品将全部捐赠给中国美术馆，这是继不久前他向中国美术馆捐赠了149幅苏联版画之后的第二次捐赠。与此同时，伍必端自传《刻痕》、《伍必端速写与随笔》两部著作也一并推出。2005年12月，他还向中央美术学院捐赠个人作品及苏联版画100幅，多次捐赠作品累计达428幅。
　　伍必端1926年生于上海，少年时代入陶行知创办的“育才学校”绘画组学习，受到最初的艺术启蒙。后在华北联合大学文艺学院美术系从江丰、胡一川、彦涵、莫朴等先生学习版画。毕业后，随战地宣传队参加解放大同、石家庄、太原、天津等战地宣传工作。1950年开始任教于中央美术学院，1956年赴苏联列宾美术学院版画系进修，回国后继续执教于中央美术学院版画系，曾任版画系主任。1996年获中国美术家协会与中国版画家协会颁发的“鲁迅版画奖”。
　　伍必端先生成长于苦难和战争的中国，在革命队伍中经受锻炼，出于这种感情，他总能把个人的艺术创作与民族的命运、时代的要求相结合，以艺术服务大众，用真情谱写美好。无论是版画还是水彩画、水粉画，都充满浓郁的生活情味和对大自然的热爱与礼赞。
　　伍必端先生作为受人尊重的师长，在教学领域也取得了丰硕成果。他是新中国成立后被派往苏联学习版画的第一批留学生，他在国外学习了各种版画技术和艺术表现语言，回国后为建立美术学院的版画教学体系做出了贡献。
　　伍必端先生的版画作品内容广泛，形式涉及木板、石板、丝网、麻胶版等各个版种。他创作的黑白版画朴素自然，以此形式创作的文学名著《铁流》的插图和封面，成功塑造了许多生动的文学人物形象，深为读者喜爱。彩色版画清新明丽，追求对生活的真情体验和优美意境的表现，代表作《葵花地》很早就为中国美术馆收藏，进入百年经典系列。他又是一位出色的铜版画家，所作肖像严正典雅，体现出扎实深厚的造型功力，具有强烈的艺术感染力。总之，多样、多产、创新，深植在人民生活的土壤之中，走现实主义的创作道路构成了伍必端艺术人生的主线。